Durante siete años, Teatro en la Educación (TELE) ha trabajado con estudiantes y profesores de escuelas públicas con alta vulnerabilidad escolar, identificando una deficiencia en el desarrollo de habilidades clave en los estudiantes, necesarias para vincularse con su entorno y proyectar su futuro de manera íntegra y saludable. Esta carencia se manifiesta en una baja participación en actividades pedagógicas; dificultades para expresar opiniones, hablar en público, debatir y argumentar; falta de motivación escolar: Reflejada en inasistencias y deserción escolar; violencia y maltrato entre compañeros, debido a baja capacidad de autorregulación, trabajo en equipo y resolución pacífica de conflictos, agravados durante la pandemia.

El programa ha observado (post pandemia) una creciente violencia escolar, una consolidación de prácticas individualistas que priman sobre el bien colectivo, y la intensificación en el uso de pantallas y abducción del universo de las redes sociales por parte de los y las estudiantes; ello está afectando negativamente las relaciones en el aula, perjudicando la convivencia y el tejido social.

Necesidades Identificadas:

• Desarrollo intra e interpersonal
• Potenciación de habilidades expresivas, comunicativas, cognitivas y socioemocionales
• Participación cultural

Las instituciones educativas han visto en TELE una oportunidad innovadora para abordar estas necesidades, aportando a cerrar brechas culturales entre escuelas públicas y privadas y acercar la cultura y las artes a estudiantes que rara vez tienen acceso a experiencias artísticas. En el programa piloto de 2022, un 80% del estudiantado de las escuelas participantes nunca había visto una obra de teatro.

No existen otros programas como TELE en Chile que trabajen desde las artes escénicas, de manera sostenida y sistémica, dentro de la educación formal de enseñanza básica en escuelas públicas, con el apoyo de artistas educadores especialistas. Por tanto, toda la propuesta de intervención es innovadora y genera una diferencia con otros proyectos que actúan desde las artes. El elemento que nos diferencia es el abordaje sistémico, integral, territorial y personalizado con el que operamos en cada establecimiento educativo. Nos caracteriza y respalda un diseño curricular propio, de cuyo impacto y valor tenemos una clara evidencia. Todos los componentes del programa (salida pedagógica, muestra final, proyecto interdisciplinario, etc) han sido diseñados para potenciar los objetivos propuestos y fortalecer la experiencia educativa significativa de las y los estudiantes. Se destaca un diseño de intervención de calidad con una metodología clara, y un currículo específico para abordar las habilidades del siglo XXI en estudiantes según su nivel. La ejecución de un trabajo interdisciplinar, al operar desde el currículo de formación general, permite impactar a todos los estamentos escolares. La metodología y enfoque pedagógico se sostienen en marcos conceptuales que ponen al sujeto en el centro de la intervención, escuchando sus necesidades, promoviendo su autonomía y participación activa, dejando en evidencia que una educación problematizadora y liberadora es posible en nuestras escuelas. Así, se da cuenta de un programa innovador que desarrolla una estrategia efectiva en el corto plazo y logra resultados significativos para el aprendizaje, la convivencia escolar, la disminución de la deserción escolar y la participación cultural.